Im Vorfeld findet ein Gespräch zwischen der Lehrperson und der Theaterpädagogin vom Kleintheater Luzern statt, bei welchem Thema und Inhalt des Workshops besprochen wird und darauf aufbauend die Theaterpädagogin den Workshop konzipiert, ob für einen Halbtag, einen Ganztag oder auch als Theaterwoche (5 Halbtage).

Halbtages - und Ganztagesangebot: 

Die Schulklasse wird an diesem Halbtag/Ganztag im Kleintheater Luzern sein. Die SuS erhalten eine exklusive Führung hinter die Kulissen und erfahren wie die Welt des Theaters entsteht. In einem zweiten Schritt kommen die SuS selbst in's Spiel und werden -angeleitet durch die Theaterpädagogin die gewünschte Thematik mit kreativen Schreibübungen und Theaterspiel verhandeln und reflektieren. Im Anschluss werden in kleinen Gruppen eigene künstlerische Ausdrucksformen entwickelt und in einer abschliessenden Präsentation auf der Bühne präsentiert.

Theaterwoche (5 Halbtage): 

Bei einer Theaterwoche findet der erste und der letzte Halbtag im Kleintheater Luzern statt. An den drei weiteren Tagen kommt die Theaterpädagogin vom Kleintheater direkt in die Schule um den SuS durch Improvisation, kreatives Schreiben, performative Elemente, Bewegung und Figurenarbeit das Theater näher zu bringen und Wege aufzuzeigen, sich dem Thema anzunähern und dieses zu verhandeln. Aus dem erarbeiteten Material wird die Theaterpädagogin mit den SuS eine Werkaufführung erarbeiten, welche dann am letzten Tag der Theaterwoche auf der Bühne des Kleintheater Luzern präsentiert wird.

Lernziele:

Die Workshops haben zum Ziel, Interesse für Theater zu wecken und kreative Fähigkeiten zu fördern. Dabei wird der Lehrplan berücksichtigt und Raum geschaffen, sich mit den Themen, welche bei den SuS oder klassenintern anstehen, auseinanderzusetzen. Die Sprache des Theaters kann neue Möglichkeiten eröffnen und gibt den SuS den Raum ihre Kreativität zu entfalten. Folgende Kompetenzen werden gefördert:

• Theater und Bewegung als Ausdrucksweise nutzen (Sachkompetenz) 
• Inhalte künstlerisch bearbeiten und dadurch eine neue Sprache erlernen, um Emotionen und Themen Raum zu geben (Gestaltungskompetenz)
• Ein Miteinander auf dem Weg zu einem künstlerischen Produkt und damit verbunden die Kommunikations- und Kooperationskompetenzen (Kommunikative und soziale Kompetenz). 
• Sensibilisierung für Gruppenprozesse und deren Gelingen (soziale Kompetenz)
• Die eigenen Ausdrucksqualitäten und Stärken entdecken und diese zu fördern (soziale Kompetenz)
• Das eigene Wirken auf andere; Gegenüber von Mitspieler:innen während dem Prozess und auf der Bühne, sowie gegenüber dem Publikum (soziokulturelle Kompetenz)
• Reflektion der eigenen Wirkung und das Wirken der anderen, sowie die Reflexion über den künstlerischen Prozess (Kommunikative Kompetenz)
• Bewusster Einsatz von Sprache und Bewegung (Körperbewusstsein / Auftrittskompetenz)